麥子從古至今都是中國民眾的主要食糧，麥稈輕盈、中空，在陽光下泛著淡淡的金色光澤，然而正是這平凡的麥稈，卻在匠人手中化身為一幅幅流光溢彩、巧奪天工的藝術畫卷——麥稈畫。太谷麥稈畫制作技藝是山西省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，它將麥稈之美與人文創(chuàng)意巧妙融合，承載著農(nóng)耕文明的記憶，蘊含著勞動人民的審美情趣和生活智慧，具有深厚的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。這次調(diào)研，于我而言，不僅是在調(diào)研一項非遺技藝，它更像是透過“一稈”，去探尋麥稈畫的宏大“天地”。

編織在麥稈里的民族記憶

在調(diào)研的初始階段，通過多渠道收集與太谷麥稈畫相關的文獻，對其文化脈絡有了初步認識。我了解到了其背后跨越百年的傳承譜系、獨具地域特色的審美體系，以及它從傳統(tǒng)民俗禮品走向獨特藝術形態(tài)的演進歷程。

麥稈畫最早始于隋唐時期。春秋戰(zhàn)國時代，勞動人民就開始以麥稈為原材料進行藝術創(chuàng)作。明清時期，隨著晉商的崛起，麥稈畫流入太谷。當時制作麥稈畫最有名的是王氏家族。明末清初，王氏麥稈畫第二代傳人、十八畝村的王大川被譽為“麥稈王”，第三代傳人王愛元、第四代傳人王其林1990年在侯城村建起了麥稈畫制作部，2000年在太谷縣城建起了山西太谷其林麥稈畫藝術研究所。第五代傳人王峰致力于麥稈畫從工藝品向藝術品的提升，將寫生手法引入麥稈畫，實現(xiàn)了麥稈畫的創(chuàng)新發(fā)展?，F(xiàn)在的太谷麥稈畫作品兼具繪畫的意境與工藝的精巧，題材涵蓋山水人物、民俗故事等，既保留了麥稈的自然紋理美感，又融入了晉地民間藝術的質(zhì)樸風格，在北方麥稈畫流派中獨樹一幟。

麥稈在指尖上的華麗涅槃

在調(diào)研過程中，我走訪了太谷麥稈畫制作技藝傳承所，對傳承所展示的麥稈畫作品進行了參觀，王峰團隊成員對其中幾幅著名的作品進行了詳細的介紹，之后現(xiàn)場展示了麥稈畫的制作過程，同時也邀請我動手去感受其中的魅力。

麥稈畫采用麥稈制作，著色采取熨燙方法，保證了產(chǎn)品的形色不變和長期保存。麥稈畫的選料非常講究，必須是手工割的麥子才能選出合適的麥稈。每年的麥收時節(jié)，傳承人會到長勢好的麥地，挑選合適的麥稈，然后把從麥地收回來的麥稈儲藏在干燥的地方，以防其發(fā)霉變質(zhì)。

制作一幅麥稈畫作品，要使用電烙鐵、電熨斗、雕刻刀、剪刀、夾子等，剪刀分為平口形、鋸齒形、月牙形等工具，經(jīng)歷割、剪、漂、熏、刮、碾、拓、編、刻、裱、貼、燙、烙等過程。麥稈畫制作工序十分復雜。第一，是手工割麥子，把麥稈收割回來之后，根據(jù)長短、顏色、色澤進行歸類，然后挑選末二和末三的麥稈為使用的部分。第二，把麥稈冷水浸泡24小時脫膠后軟化。第三，把浸泡之后的麥稈里邊的瓤濕刮一遍、再干刮一遍?！肮巍笔亲羁简炈嚾耸址ǖ囊坏拦ば颍嚾吮仨氂霉蔚斗磸凸?，使其變成條狀，以“平、光、薄”為最佳。第四，是拋光和揩清，這兩道工序是比較費工的。把麥稈做成片狀的,然后進行蒸煮，這也是傳統(tǒng)麥稈畫的一個特殊技法。接下來就是根據(jù)客戶的需求，繪制麥稈畫的原稿，線稿出來之后再根據(jù)麥稈畫的圖紙分解，確定采取哪種表現(xiàn)技法，才能制作出栩栩如生的藝術作品。麥稈畫光澤透亮，它設計時要充分考慮麥稈上的自然絲紋，利用它剪貼后呈現(xiàn)出的橫、平、豎、斜的光亮，來表現(xiàn)畫的色彩和品位。設計中要使麥稈的色調(diào)和光澤自然和諧，主調(diào)明確。

生存困境：

麥稈畫背后的現(xiàn)實挑戰(zhàn)

在這項依托于農(nóng)耕文明、誕生于指尖的精巧藝術的背后，我清晰聽到了傳統(tǒng)與現(xiàn)代碰撞下的嘆息之聲，這項非遺技藝正遭遇諸多現(xiàn)實挑戰(zhàn)，其傳承已非簡單的技藝存續(xù)，其發(fā)展更是一種文化在新時代能否安身立命的深刻命題。

鄉(xiāng)村振興的關鍵是人才振興。目前來看，太谷麥稈畫傳承發(fā)展的阻礙因素之一在于缺乏復合型人才，這些人才不僅需要對太谷麥稈畫有深入的理解和熱愛，還需要深知產(chǎn)業(yè)發(fā)展內(nèi)在規(guī)律，并且具備市場洞察力、創(chuàng)新能力和經(jīng)營管理經(jīng)驗，從而推動麥稈畫的傳承與發(fā)展。

從需求來看，公眾對非遺的物質(zhì)與文化需求強烈，主動參與體驗的意愿高漲。太谷麥稈畫制作技藝傳承所未能建立涵蓋市場開拓、品牌打造、渠道管理等各環(huán)節(jié)的專業(yè)化管理模式，麥稈畫的傳承與發(fā)展面臨著產(chǎn)業(yè)鏈建設不足的問題，在市場化和產(chǎn)業(yè)化方面做得不夠好。

太谷麥稈畫具有獨特的文化價值，其宣傳營銷需要具備一定的專業(yè)性，宣傳時需要進行深入的文化解讀和創(chuàng)意包裝。但是目前的太谷麥稈畫宣傳創(chuàng)新性不強，往往停留在對作品的簡單介紹和展示上，導致傳播內(nèi)容缺乏吸引力和感染力，難以引起大眾的共鳴和興趣。

指尖觸碰過麥稈的紋理，耳畔聽過技藝傳承歷程的起伏，目光瀏覽過一幅幅麥稈拼貼的山水花鳥，這不僅是一場對非遺技藝的探訪，更像是一次與時光的對話，那些被尋常麥稈承載的匠心，那些在時代浪潮中的堅守，最終都化成非遺為何珍貴的生動答案。

麥稈畫的“輕”與“重”，是我在調(diào)研中最深刻的感受。說它“輕”，是因為它的原料不過是大自然中的麥稈，農(nóng)人眼中的尋常物，經(jīng)挑揀、熏蒸、剪切、粘貼，竟能成為畫筆。這種化腐朽為神奇的技藝，藏著農(nóng)耕文明里最樸素的智慧。說它“重”，是因為它承載的不僅是技藝，更是一段地域文化的記憶。太谷作為晉商故里，麥稈畫曾是商號往來的伴手禮，既顯鄉(xiāng)土氣息，又藏商道文化，每一根麥稈的走向，都連著一方水土的歷史脈絡。但傳承的“難”更讓人揪心。包括市場適配不足，酒香也怕巷子深的生存困境；技藝存續(xù)風險，細節(jié)流失的隱性危機；傳承生態(tài)弱化，文化土壤的逐漸流失等。如何讓古老技藝找到當代價值，讓傳承人獲得尊重與回報，讓非遺從被保護走向被需要，這正是破解傳承困境的關鍵所在。

太谷麥稈畫的傳承困境，是非遺在當代社會的一個縮影，調(diào)研不過是為太谷麥稈畫這株文化麥穗澆了一勺水。作為新時代青年，要搭建傳承的橋梁，要帶著對傳統(tǒng)的敬畏與創(chuàng)新的勇氣，從破解具體問題入手，讓這門老手藝在當代找到扎根的土壤，使得非遺太谷麥稈畫從匠心中來，也終將在一代代人的守護中，找到與時代共生的方式。我期待更多人看見太谷麥稈畫的價值，讓麥稈畫的金黃，能在時光里一直亮下去，希望那片養(yǎng)育我的土地煥發(fā)出更蓬勃的生機。

文章聚焦非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“太谷麥稈畫”，既有文化傳承意義，也有現(xiàn)實關懷，尤其關注鄉(xiāng)村振興背景下的非遺產(chǎn)業(yè)發(fā)展問題。  從歷史脈絡、制作工藝、生存困境到創(chuàng)新建議，層層遞進，既有深度也有廣度，體現(xiàn)較強的調(diào)研與分析能力。指出人才短缺、產(chǎn)業(yè)化不足、品牌營銷弱等現(xiàn)實問題，切中非遺傳承普遍痛點，具有現(xiàn)實針對性。作者作為青年學子，對家鄉(xiāng)文化充滿熱愛與責任感，文字中透露出對非遺未來的深切關懷，容易引起共鳴。

——學生主編：楊斯蕓